360, 2018. Инсталляция, LED. Размеры варьируются. Реализовано в рамках выставки "По краям", галерея Триумф в пространстве ВДНХ (павильон "Оптика")
360 — аллюзия на пространственные переживания, искусственно-созданный культурный код, как ключ понимания к местам, которые являются белыми пятнами на эмоциональной карте человека. 360 км — это расстояние от Москвы до места рождения художника (северо-западное направление): место подобно некой точке в психогеографии в ситуации, когда связи утрачены, но эмоции остались. Это не является родиной, поскольку родина остается всегда там, где, как считается, живет мама и остается дом. Это нечто странное и сакральное, индивидуальное и не имеющее значение в категориях государственного масштаба. Гораздо больший интерес представляет маршрут между «заданными точками», полученный опыт в процессе взаимодействия с пространством «белых пятен» становится исследованием, одиссеей по бездорожью и ментальной пропасти. Колониальные амбиции мегаполиса подавляют и стремятся подчинить экономически такие места, безальтернативный сценарий развития которых рискует утратить идентичность и фольклорную составляющую. Устоявшаяся практика закрашивать белым цветом неисследованные территории на географических картах понимается, как метафора пустоты в индивидуальной биографии человека, как бессмысленный /ненужный/ болезненный процесс и утраченные воспоминания.
Работа представляет собой LED графику, выполненную в духе постминимализма — тонкие и, одновременно, навязчиво яркие линии красного цвета, который придает экспрессивности и драматичности и отсылает к маркировке территориальных границ и запрещающим знакам.
360. Installation, LED. Dimensions variable
360 is an allusion to spatial experiences and artificial codes as a key to understanding the places that are blank spots on the emotional map of a human being. 360 km is a distance from Moscow to the birthplace of the artist (northwesterly): a place similar to a point in psychogeography in the situation where the bonds had been lost, but emotions remained. It is not a motherland, because the motherland always stays where the home is and mom lives, as is the common definition. It is something awkward and sacral, very personal and meaningless on the scale of a nation. What is much more interesting is the rout between “specified points”, as experience received in the process of interaction witch a space filled witch “blank spots”, becomes an exploration, an odyssey along the impassibility and mental abyss. The colonial ambitions of megapolis suppress and tend to economically subordinate the places that risk losing their identity and folklore culture due to lack of any agency in choosing their development scenario. The established practice leaving uncharted territories white on geographical maps is taken as a metaphor of emptiness in a personal biography, as a pointless and morbid process and lost memories.
The artwork is LED-graphics made in the spirit of postminimalism – thin and, at the same time, obsessively bright lines of a red color that provides expressiveness and drama and refers to the delineation of territorial boundaries and designs of prohibition sings
